西方古典家具史论（八）

    一、　早期文艺复兴

    文艺复兴起源于14世纪的意大利，它承载着各种特征，是盛及一时的文化运动。文艺复兴可谓是包罗万象，它在美术展示方面至少有两点是值得推崇的：一是建立了新的思想文化上层建筑，即人文主义；另一个是掀起了学习古典文化的热潮。这种尊重个人的观点与中世纪强调今后的生活是截然不同的。15世纪古典文学作为最早的表现形式带动了知识、艺术、科技的发展。通过对古典文学的学习，个人的创造思维受到了很大的激发。提倡个性的发展导致了人们思想的解放和对于周围的人和世界的好奇。对新事物的探求使科技研究、各项发明以及新航路的开辟拉开了帷幕。新航路的开辟又加强了各国的贸易往来。大型工厂及社会财富的不断增长加速了城镇化发展与工业化进程。同时天文学和地理学领域有了突破性进展，随着印刷机的发明，活字印刷术与造纸技术相继问世。

    14世纪晚期意大利人掀起了复古主义热潮。意大利人意识到罗马人在雕刻和建筑上几乎到处都留下了他们的艺术足迹，以此来追朔古时期当地人的荣耀与取得的成就。意大利将古罗马文化纳入自己的文化渊源中。自14世纪末起，罗马雕刻在其他城市也随处可见，各学派与艺术家竟相模仿。这种古典建筑风格最主要的特点是运用了被搁置了近千年的古罗马设计风格。起初，设计师只能从古式建筑中学到点细节或学习罗马式建筑和哥特式建筑。设计风格从中世纪到文艺复兴有了转变，其代表作是位于佛落伦萨的圆拱形托斯卡纳式哥特式大教堂（Tuscan Gothic Cathedral），这是文艺复兴时期最早的设计大作。设计者们Filippo Brunelleschi（1377-1446）是第一个将古典艺术风格融入作品的设计师。15世纪文艺复兴的早期，是个各种思潮充斥的时期。设计师和工匠将古典文化运用于各类艺术活动中。中世纪这股新的活力导致了艺术风格的转变。15世纪早期，这种转变首先在佛罗伦萨展开。雕塑、绘画、家具和其他装饰作品以古典风格成为主要的设计潮流。16世纪，文艺复兴进入高潮时期。

    佛罗伦萨作为文艺复兴的发源地影响着15世纪艺术风格的发展。麦第奇（Medici）家族努力维护自己的地位。Cosimo demedici奠定了早期文艺复兴的基础。尽管麦第奇家族在罗马教会中拥有很高的地位，文艺复兴的中心也迁移到罗马，但佛罗伦萨仍发挥着不可替代的作用。15世纪末，佛罗伦萨修建了许多教堂、宫殿、别墅，并搭配上一些精致的花园、雕像、喷泉以及可爱的鸟舍，以此来增添建筑物的格调。Lorenzo the Magnificant提倡多元化的艺术发展，他的设计风格受到色彩设计师、雕刻家、设计师和学者的青睐。由于这些设计师与上层社会的教皇、君主交往密切，因此，文艺复兴期间许多优秀作品都得到上层人士的支持与赞助。15世纪的威尼斯，其频繁的商贸往来与东部地区的联系密切，虽然它最晚受到文艺复兴的影响，但其华丽、精致的设计风格很快得到世人的关注。

    文艺复兴时期，整个意大利张显华丽、壮观的设计风格，突出体现在盛大的节日场面，市民拥有丝质和鹅绒服饰、金首饰，士兵身着耀眼的盔甲以及亮色调的丝质旗，这种十分张扬的设计风格集中体现在室内陈设，比如在屋内放置雕塑品、艺术作品以及悬挂些绣帏。此类的室内陈设大多选用造型精美的胡桃木家具，帐帘、垫子均用上好的锦缎、刺绣，还有许多精致美观的陈列品，如带雕刻的枝状吊灯，镜子，镶金边的盘子，带有浓郁威尼斯特色的饰带，眼镜盒，彩色徽章以及各类花饰陶器。地面的装饰也是铺盖具有东方古典特色的织品，且颜色亮丽。除威尼斯，这种华丽大气的设计风格仅罗马和法国在17至18世纪曾达到过这种高潮。文艺复兴早期房屋的设计大多以罗马古典设计风格为蓝本，重在突出贵族家世的显赫：镀金的壁柱和彩绘檐板被用在墙面的装饰上，有的选用带有木拼花土艺的壁柱来装饰墙面，有的整个墙面以壁画来装饰，许多威尼斯式风格乐衷于采用彩色大理石，连天花板的装饰都是十分精致的。

    为了设计出具有浓郁新古典气息的家具，工匠们必须清楚如何将古典建筑的设计原理运用到实际创造中。15世纪，具有新古典风格的民用家具广泛流行且在皇室设计中大行其道。以胡桃木为原料制成的家具显得华丽富贵，并强调线形所塑造出来的水平效果。椅子大都采用弧线形，同时将古典建筑的一些小技巧融入到家具设计中。为了满足贵族对豪华舒适生活的追求，设计风格不断变化，然而直到18世纪晚期，新的设计风格仍在酝酿之中。