中国家具美学（二）

    三、势或活力（Dynamism Or Power）佳例

    增加中国古典家具仿生性的另一个美学特质就是势、活力，或称宾主互换。这可见于许多中国艺术的精品中。然而，在十七世纪前大部分的国书里，所谓的“势”几乎被忽略。尤其是明代的苏州异派，书风愈来愈软愈甜，几乎丧失了“势”的感觉，如当时的文徵明等。董其昌对这些异派作风非常不以为然，因此为文大肆抨击，并力创新的书风。异派最让董其昌反感的，就是没有“力量”。而董其昌却非常强调力量的展现，也就是强调作品一定要带“势”。

    讲“势”也许太过抽象，如何在艺术上具体展现？“势”并不是要以最强、最满的形式来展现。例如在一些繁复的书面中，给予一个空间，书面就可以呼吸，就会有“势”产生，这种方法也可说是“宾主互换”。

    又例如一些突然、没有料想到的对比，也会有“势”发生。比方一幅水墨书，当书面上所有线条都往左时，如果有一个或数个线条往右，就会使人感到突然、料想不到，这一对比将产生力道，就是“势”。

    “势”的创造，基本上是要给予书面“动感”，好像绘书活著，有自己的生命。而“势”所创造的美感，就是让书中的景物感觉上会“跳出来”！此一由董其昌率先发轫之说，后来形成一股艺术上的新兴力量，并影响到当时的家具风格。

    在圈背交椅（图5）例子中，我们瞧见扶手向前并向外延展，好似往前拉；而椅座向后伸出又像似往后推，推拉之间，动线相背，便呈现出视觉上的（势）。同时也籍由此相对力量产生动感或张力。

     图5　圆背交椅，山西，18世纪，榆木，宽69公分，深59公分，高100公分（座高54公分），台北私家收藏。

    图6　卷足几，山西，18世纪，榆木， 深红（朱）漆，长159公分，宽29公分， 高84公分，温哥华私家收藏。

    再说，一般条几，板足通常都是整块实木，在此（图6）匠师却大胆地将它挖空。乍看来有些恣意，直到我们注视到开光的底部雕有小小的灵芝。开光现在就好像成了灵芝进一步生长所需的空间。更且，向上成长的方向恰与板足下移方向复成对比。对照反向力量结合生成了一股“势”，而使得这张条几看来更加有趣，生气十足。

    四、阴阳协调（Spatial Balance）佳例

    很早中国人就有空间（Space）哲学的观念。西元前六世纪，老子道德经就已提到空间（Space）与实体造型（Solid Form）是同等重要的说法。（注：“三十辐，共一毂，当其无，有车之用。埏埴以为器，当其无，有器之用。凿户牖以为室，当其无，有室之用。故有之以利，无之以为用。”《老子　第十一章》）。

    在明朝（1368-1644），书家董其昌再三提及正负空间彼此平衡协调构成一幅完整及可生存图书空间的重要性。他说：“你必须了解实虚（Substance and Void）的原理。实与虚在功能上是互补的。你惟有敏感地权衡实虚，而将两者融入你的概念中，然后你的书才能获得自然清新”。（注：“须明虚实，虚实互用，但审虚实，以意取之，书自奇矣。”《董其昌》）

    从南官帽椅（图7）的正面来看，我们很快的注意到虚空（Empty Spaces）与实体（Solid Forms）的布局，这令人想起荷兰蒙特里安（Piet Mondrian）的书作。空白的部分要比实体的部分占有较大面积，因此可取得整体造型上的平衡。例如实木靠背仅占椅背的1/3，而透空的部分占了2/3。假如相反，椅子将显得头重脚轻。

    图7　南官帽椅，山东，17世纪，黄花梨，宽58公分，深48公分，高118公分，香港私家收藏。

    图8　神主牌位柜，山东，19世纪，榆木，宽84公分，深41公分，高176公分，台北亚细亚佳收藏。

    来自山东这座颇不寻常的柜子（图8），据说是设计来摆放祖先牌位之用。实木门板（长88公分）较上面敞空（长69公分）部分占有更大的面积。然而，造型看来似乎得到平衡。底座部分因其下面透空而变得轻巧些；然上座又因其上三只抽屉而加重它的视觉份量。然而，假使把柜子倒置过来，同样的比例毫无疑问将无法得到视觉上的平衡，而使得上面显得笨重。看来匠师在设计这座橱柜时对于空间平衡了解在胸。

    五、朴拙（Naturalness）佳例